El pedazo de la herencia

Se cumple un año de su velatorio

Adiós, se marchó sin ser un modelo

y el último pecado del abuelo,

dar un padecimiento vejatorio.

Todo lo preparó en su repertorio,

disponiendo a notario con desvelo

él,  que aun quiso ser el reyezuelo

disfrutándoles, desde el purgatorio.

Que decepción más grandiosa tuvieron

todos los buitres de la gran camada,

por querer agarrar y no supieron

La llamada fortuna aproximada,

aquella que esperaban y sintieron,

perder, una vez más por ser truncada

Recordando canciones de Dodó Escolá.

Una de las canciones de mi infancia, interpretada por DODÓ ESCOLÁ

Entren en esta pagina y disfruten de parte de la música de los años cincuenta y sesenta. Maravillosas letras y esfuerzos mayúsculos para poder sacar aquellos discos de meta-quilato los famosos Long Play. Que comprábamos con las canciones y la música de nuestros ídolos de juventud.

HOLA. si pincháis en la flecha de inicio; escucharéis que es lo que le pasa al pez dentro del agua

Quieres conocer más: 

Fue uno de los cantantes a los que más afición tuve en mi infancia. Es más llegué a imitar en la iniciación de mi primerísima juventud. 

Sería porque su hijo asistía a la misma escuela y la misma clase que yo, que además de tener aquella amistad infantil_ sentados en el mismo pupitre_ él fue quien me hizo recapacitar en la melodía de canciones como la de: Feliz el pez en el agua, o aquella otra de: Que pasa en el Congo, En un tiempo que este país africano, andaba revuelto por su propia independencia. 

En los Hermanos de la Salle Horta, en la calle de Chapí, cerca de la plaza Ibiza en la Barcelona del año aproximado entre:  1959 y 1962. Ha  llovido ¡claro! que ha caído agua y estoy seguro que mi amigo de la infancia, ya no debe recordar nada de lo que estoy contando, porque la distancia, la no conexión, el olvido de las personas hace que todo se diluya y deje de tener lugar en la memoria.

El cantante: Dodó Escolá

Dodó Escolà (Artesa de Segre, 16 de septiembre de 1920 - Barcelona, julio del 2005) es el nombre artístico de :  Domingo Escolà i Balagueró.

Cantante que fue muy conocido en los años 50 y 60, con dos éxitos de público como: 
¿Que pasa en el Congo? y  "Que feliz es el pez en el agua".

Era el mayor de tres hermanos

sus padres fueron propietarios de una fábrica de chocolate

Cantó en Catalán pero su discografía fue muchos más abundante en Castellano

En el internado de los Maristas comenzó a estudiar solfeo

Como la mayor parte de saxofonistas de su generación, tuvo de profesor al insigne músico. El maestro Bayer. 

Estuvo reclutado para ir a la guerra de 1936- 1939, con la leva del "*biberón" y él se llevó el saxo y el clarinete que eran las armas que mejor usaba.

Estaba claro que cómo había luchado en el bando republicano, después de la guerra tuvo que hacer más de 7 años de mili.

Vivió la batalla del Ebro. Dodó Escolá forma parte de una generación con la carrera truncada por el servicio militar y la guerra civil.

Cuando acabó la guerra y pasado los años, en 1945, montó la orquesta DOMINGO ESCOLÁ en Artesa de Segre con 9 músicos: tres de metal, tres saxos, piano y acordeón y batería, el contrabajo vino después.

Tocaban adaptaciones del repertorio de Glenn Miller y tenían mucho éxito.

Prefería la música antes de que el trabajo del negocio familiar, una fábrica de chocolate que en tiempo de su abuelo había sido la primera de España.

El verano del año 1952 actuó en Artesa de Segre la gran Orquesta de la COPLA BARCELONA
con Josep  Coll, Ramón Pla y otros músicos.
En la formación del plantel de músicos estaba su primo el pianista JOSE CAPELL que le propuso incorporarse como cantante, solista de jazz y chófer del propio grupo
Durante tres años  Dodó Escolá recorrió con esta formación Francia, Italia, Bélgica y Alemania.

Eran los tiempos en que esta orquesta tenía un gran prestigio, dentro y fuera del país. 
Dodó Escolá fue uno de los fundadores del ORQUESTA MARAVELLA donde tan estuvo sólo ocho meses.

Había una orquesta en venta que llevaba por nombre: NEPTUNOS, del estilo de la Niza y la Florida. 

Dodó Escolá La compró y monta su propia formación DOMINGO ESCOLÁ y su orquesta y actúa haciendo suplencias en locales importantes de Barcelona como son: Bolero, Emporio, La Masía y el Tiburón de Badalona.

A finales de los años 50 se inicia una nueva etapa a la vida artística de Dodó Escolá

Si como jazz-man o instrumentista veía difícil sobre existir, como cantante le fueron mejor las cosas. Empieza su popularidad con la participación en Festivales de la Canción:

Festival de la canción latina de Génova, a Itàlia,

Festival de la Canción Mediterránea de Barcelona

Primer Festival de la canción Andorrana, con Ramón Calduch  y Emili Vendrell (hijo)

Los italianos del grupo de Renato Carusone en La Masia, donde actuó tres años, le llamaban  “Dodo”  y  al final él siguiendo el consejo del Sr. Montserrat, encargado de La Masía se cambió el nombre de DOMINGO por DODÓ.


foto realizada en abril del año 1960, en el patio del colegio de la Salle Horta
Domingo y Emilio, están ubicados en la tercera fila comenzando desde arriba y por la izquierda en puesto 7º y 8º

Estamos en la tercera fila el 7 y 8 empezando por la izquierda

                                               Esta foto es actual, recordando las canciones de  Dodó                                                  Escolá

Esta foto es del hijo de Dodó Escolá, el que fue conmigo a la Salle Horta, de la calle Chapí, en Horta, Barcelona.

 

Espero os haya gustado este despliegue de información que versa sobre un gran cantante, humorista y jowman, de los años sesenta, el cual llevo en mi memoria por tantos momentos gratos que me regaló en mi infancia y juventud, cuando apenas habían adelantos, y cuando escaseaban casi lo primordial.








algunos datos están sacados de Google y wikipwedia, el resto
de la busqueda ha sido personal de Emilio Moreno

Fe ciega

Sé qué si busco su cara

la vería ilusionada

y tan clara como ella

Sé  que no está con nosotros,

fue tras su enfermedad, que

le hurtaba la vida a chorros.

Sin lamentación visible,

apagó la madrugada

y el cielo cerró sus ojos

Sé cuál era su quimera

que no es fácil olvidar,

yacer con su eterno amor

y ese resplandor pudiera

no quitarle la luz

y tan clara como ella.

Sin embargo, yo ¡Soy Yo!

Tras la pena seguiré

aferrándome sin pausas

hasta que mis fuerzas rindan

a lo que llamamos vida

aunque a veces duela el alma

Sé también que intentaré

ser su sol, que siempre fui,

y tan claro como ella

Puedo palpar la alegría

por intentar reponerme

que no es fácil todavía

y tan claro como ella

y poco a poco mi llanto

 cesará sin darme cuenta

¡Sí! Es muy triste

¡Quién lo diría!

el fin llega,  algún día

Me bajo en Triunfo, en Athenea

 

Se había presentado la novela de: Me bajo en Triunfo en varios lugares estratégicos de distintas ciudades y poblaciones. En todos ellos con muy buena acogida. Si el primero fue bueno,  los que han ido sucesivos van ganando en cualidad y siguen las alegrías, viendo que el número de personas que se interesan por la novela, su magia, sus encadenados e intríngulis y el trabajo de campo que se llevó consigo y se nota al ir adentrándote en el libro, va en aumento.

Ahora tocaba su puesta a punto en Barcelona. La gran urbe amante del arte por excelencia, la dama del mediterráneo, esa doña, donde abundan muchos artistas consagrados de cualquier género.  Escaparate impensable de gustos y tendencias en lo que actualmente se llama Arte. En cualquiera de sus facetas.

Athenea, lugar escogido para este acto que es uno de esos sitios donde se respiran poemas, y narraciones, libros de ensayo y novelas negras, con sus interrogantes y aventuras, sus poesías románticas y desgarradoras, para que los amantes de las más inquietas letras sigan disfrutando de la literatura.

Unos escaparates con un magnífico stands y "Athenea" la más sublime "Maison du Livre" de la ciudad, que no es otra cosa que las residencia de tantos y tantos títulos, amparados por los ingenieros transmisores, que son los que llevan el pulido oficio de librero y que nos nutren a los lectores de aquello que nos puede gustar, o de lo que nos conviene comprar para regalar a un exigente amigo que ama las historias como nosotros mismos.

Marta Mirosa, la consultora de consejos literarios, era la referencia, por si hubieran preguntas de concepto, de gusto y de clase. El editor, Oscar Esquerda de la empresa Onix, acompañante en otros eventos y empresario del que merece la pena dejarse orientar, acompañaba el acto para poder llegado el momento hablar del libro. 

La conductora del espacio; la escritora Angelique Pfitzner, se encargaría de dirigir el coloquio a los que allí se dieron cita, y un servidor de ustedes, como autor del entramado de toda la maquinación novelada, para dar explicaciones de todos cuantos misterios, y dudas tuviesen los asistentes. 

Pronunciando un mensaje a la vez con un subliminal verbo, con la opción principal de crear necesidad de leer, de dejarse enriquecer por las novelas, y otra que es la divina comercial. La que intenta seducir y desear al público tomara opción de compra y adquirieran el precioso libro, con una maravillosa historia, muy real y cotidiana.

El lugar ideal Athenea, con los "Cuatre Gats d'en Serret", en la calle Aragón 108, de la ciudad Condal, perímetro precioso y fantástico, decorado con un extremado gusto, a la manera de su propietaria, que es la supervisora y ejecutiva de cuantas ilusiones se forjan dentro de su librería. 

Los lectores, lo podían preguntar todo y eso hacían. También es verdad que se han recibido señales de agrado por el trabajo y felicitaciones en todas sus formas posibles desde el último confín de la tierra.



Todo ello posible ahora, gracias a las redes sociales y a la difusión inmediata que tan diluido te lo facilitan. Contando además que, dado el caso se pueden hacer llegar las mercancías_ en este caso el libro_ a países que jamás hubieses soñado pudieran llegar, ni en los sueños más hermosos.

Por un consejo

Por consejo que di, fui despreciado.

Pasé vergüenza. No río ni miento,

al amigo fiel, sin remordimiento

y seguir falseando con agrado

Su defecto más grande: estar cegado.

Imposible apreciar mi sufrimiento,

que disimulé para darle aliento,

cuando mentía tan alucinado.

Le dije algún remilgo y,  altanero,

supe combatir su frase embustera

que indecente decía muy severo.

Con todo no gustó mi voz sincera

Perdí al amigo por no ser trolero

y no preservar su alma torticera.

El dibujo de tu fulgor

El lujo de tu gracia es envolvente

nace en ti como si fuera sencillo

como el sabor del dulce azucarillo

que deshago en mi boca dulcemente

La misma sombra llega permanente

de modo natural, desde el  amarillo,

como esos rayos de sol del pasillo

que tu halo dibuja tan ardiente

Dulzor a ti descalza del reproche

y poder disfrutar de tu presencia

sencilla y tan nítida en la noche

Enséñame a vivir sin la impaciencia

del prisionero que hace de su broche

pasador imperdible de inocencia

Asentamiento añejo

Todos perdemos el ritmo

es mi propia sensación

me lo dijo un abuelo

cuando su vigor perdió.

Casi no puedo conmigo

comentó en tono menor

prefiero estar atendido

¡Estar solo! ¡Es peor!

En la gran casa dorada

advierten: es Residencia,

parecida al Gran Hotel

de la bendita Inocencia.

No es que acceda todo el mundo

si no pagas lo que cuesta,

algunos quieren quedarse

pero, les falta manteca.

Si te ingresan no es por guapo

ni por viejo abanderado,

es porque tienes los euros,

en cualquiera de los bancos.

Es paraíso de ancianos,

es edén de jubilados,

el vergel de veteranos,

ocaso de desechados.

Fantástico por lugar

donde poco se molesta,

si meriendas;  ¡que aproveche!

Y si no;  nadie protesta

Por tener tiene de todo

no le falta  pormenor.                                 

Cada abuelo con su jodo,

como consuelo; el mejor

La monjita me pellizca

porque no quiero rezar,

la barriga se dispara

con ello me ha de limpiar

La enfermera, desespera

jarabe no quiero más.

Tiene un tufo que marea

y ella me obliga a chupar

Aparcadero de viejos,

residencia de olvidados,

viaje a ninguna parte,

estación de sepultados.

El servicio es impecable

en la hora de visita.

Cuando toca la campana

se acabaron las risitas.

La directora es muy seria

y a todos nos quiere mucho,

si no pagas mil seiscientos

ni te estruja ni te achucho.

No veo que se mejore

¿Ya le dan sus medicinas?

¡Claro señor, por la tarde!

Me pulen con trementina.

No veo su mal enmiende

con lo que el medico aplica.

El remedio no responde

¿Se toma sus aspirinas?

Si la salud es precaria,

al hospital me derivan.

La residencia no quiere

pasarse de la tarifa.

Allí me abandonan solo

en hospital  primitivo,

¿dónde están los amigachos?

De la familia el olvido

Ni me miran ni me ven

dos cortes de pelo quedan.

El medico piensa y qué:

que hagan lo que proceda.

De nuevo en la residencia

me derivan otra vez.

La directora no sabe

el tiempo que viviré

Todas las tardes a misa

me confiesan a menudo.

El cura es un Colombiano

y es un tipo cojonudo

Hoy toca peluquería

me rasuran como siempre,

me dejan unas patillas

que parezco un delincuente.

Que ronquidos por las tardes,

y la siesta en camarilla,

nos suministran a todos

una ración de pastillas.

Con ello quedamos lerdos,

enfermeras a reír.

Cuando se me cae la baba

Ni dios nos puede sentir.

No quiero cumplir cien años,

si no lo digo reviento,

disculpa si soy tan claro,

pero lo dicho mantengo.

Debería ser precepto

viniera con mandamiento,

no tener enfermedades

hasta cumplir los quinientos.

Radio Sant Boi, 89,4 y la música de siempre

El personaje de hoy lunes día 18 de enero 2016 en el espacio de Radio Sant Boi es: 

Emilio Baldoví Menéndez. 

Más conocido por Bruno Lomas

_ Es el rockero que presento en mi programa de radio Sant Boi, en el 89,4 de la frecuencia digital.

El espacio radial, que se puede sintonizar desde cualquier punto del globo y además a la carta, ya que quedan resguardados durante unas fechas para aquellos que estén interesados,  o se les haya escapado la fecha y la hora de emisión.

Y así comienza amigos mi espacio, dedicado a todos ustedes, para que lo disfruten, lo hagan suyo y sepan que en todo momento están atendidos por su seguro servidor Emilio Moreno, desde las ondas de Radio Sant Boi y como no desde le Facebook:

emilio.moreno.7792@facebook.com

Bruno Lomas nace un 14 de junio de 1940 en la provincia de Valencia

Conocido artísticamente como Bruno Lomas fue un cantante de Rock de España

Podríamos separar su trayectoria en tres fases: Conjunto los Milos, Bruno & sus rockeros y Bruno Lomas solista; de las cuales aquí les expongo la primera.

En el primer conjunto de música formado con el nombre de: Los Milos

Emilio nació en la localidad valenciana de Játiva. Hijo de un alto mando del Ejército de tierra español, Emilio pronto dejó los estudios de la Facultad de Derecho para dedicarse a su carrera artística como cantante moderno y rockero.

Junto con dos antiguos compañeros de colegio, un (guitarra solista) y otro con (guitarra acústica) formaron a principios de los 60 su primer grupo al que pusieron de nombre: Los Milos.

 Sus influencias estaban claras: el rock que llegaba de los Estados Unidos junto a los cantantes italianos y franceses.

Los Milos se dieron a conocer al gran público gracias a ganar un festival de conjuntos organizado por el programa de Radio Valencia "En pos de la fama" con la canción "Tintarella di luna".

En agosto de 1960, Los Milos graban su primer disco con el sello discográfico Discophon

Durante la Feria de Julio de Valencia, Los Milos tocaron junto al gran Johnny Hallyday. Él y su manager Johny Star se interesan por el grupo y les ofrecen la posibilidad de realizar unas actuaciones en Francia.

Bruno Lomas acepta y prepara un viaje al país vecino para estudiar el terreno, dejando grabado antes de irse el quinto disco del grupo. 

Pero aquí empezaron los problemas de la banda. Primero, el resto del grupo prefirió quedarse en Valencia por comodidad y quizás por no tener ganas de seguir más allá de donde la suerte les deparaba y mientras su cantante viajaba a Francia, la discográfica encuentra problemas con el nombre que tenían registrado o, que había sido registrado por Discophon

Bruno y sus rockeros

En Francia y entre los años 1963 y 1964, actúan en la localidad de Saint Joan du Pres y, posteriormente, en el Teatro Olimpia de la capital francesa, en de París. Allí el productor Johnny Stark le presenta al empresario y productor musical Coquatrix, quien sugiere al grupo el cambio de nombre por el de Bruno y Sus Rockeros. 

Bruno y sus rockeros vuelven a España y fichan por el sello EMI. Fue en aquel momento donde adopta su ficticio apellido de Lomas, inspirado en unos altozanos que se encuentran entre Valencia y la población de Bétera.

 A pesar del éxito, EMI consideró mayores posibilidades de éxito si Bruno Lomas lanzaba su carrera en solitario, cosa que inició en 1966.

Bruno Lomas como solista

La elección de Bruno Lomas le da una popularidad sin límites. Ya desde el principio el Dúo Dinámico, al pertenecer a la misma casa discográfica, le ofrecen a Emilio defender una canción de ellos en el Festival del Mediterráneo, "El mensaje", quedando en segundo lugar y consiguiendo el Premio de la Crítica. Al año siguiente participa de nuevo con otro tema del Dúo, "Como ayer", que resulta vencedor.

A partir de ahí, se suceden los éxitos de Lomas. Tales como "Amor amargo", "Codo con codo"

 En 1968 cambia de compañía discográfica, Discophon, vuelve con la compañía que comenzara en sus inicios con Los Milos. Con esta discográfica graba el primer álbum editado en directo del rock español, realizado en el Teatro Calderón de Barcelona.

En la década de los años 70, la popularidad de Bruno Lomas empieza a decaer debido al cambio de gustos musicales que sufría España. Los Beatles, Los Rolls y otros que pegaban fuerte

De esta forma, pone punto final a su carrera en 1979

El 17 de agosto de 1990 fallece víctima de un fatal accidente de circulación